截至2月17日

中国动画电影《哪吒之魔童闹海》

（以下简称《哪吒2》）

全球票房突破121亿

进入全球影史票房榜TOP9


《哪吒2》台前炸裂，幕后也很精彩。影片在特效制作上倾注了大量心血，许多名场面造价不菲，制作团队也投入了大量时间和精力。例如观众不舍得闭眼的“洪流大战”，一个画面涉及2亿多个角色，千军万马似海浪般翻滚，但整体呈现出独特的东方审美韵律。

影片全片镜头2400多个，仅特效镜头就达到1900多个，还有一万多个特效元素。影片总耗时5年，堪称重工业电影的典范。

今天

就让我们来揭秘

《哪吒2》中的那些科技手段

看看它们是如何将“哪吒宇宙”

呈现于银幕之上的↓↓↓
以科技打造 “哪吒宇宙”

数字影像重构体系

影片通过三维扫描建模与物理引擎渲染技术，实现神话场景的沉浸式构建。例如，哪吒的火焰枪特效运用了基于NVIDIA Flex的实时物理演算系统，火焰的粒子流体动力学模拟呈现出逼真的燃烧效果。而敖丙的冰霜之力则通过Houdini的VEX粒子编程技术，生成了细腻的冰晶破碎效果，冰霜蔓延时的动态细节令人叹为观止。

动作捕捉技术

动画电影中的角色动作是否自然流畅，直接影响到观众的代入感。制作团队使用动作捕捉系统（如Vicon、OptiTrack）记录真人演员的动作。这些动作数据被应用到哪吒、敖丙等角色上，使得他们的每一个动作都充满生命力。除了身体动作，角色的面部表情也是情感表达的关键。哪吒愤怒时的面部表情通过FACS编码系统捕捉，尤其是他眉头紧锁、嘴角微颤的细节，将角色的情感表现得淋漓尽致。

虚拟制片系统
影片利用虚幻引擎搭建的实时虚拟制片环境，实现了导演团队的沉浸式空间预演。例如，影片中天宫的场景布局就是通过VR技术预先构建的，导演可以在虚拟环境中调整镜头角度和光影效果，确保最终画面中的天宫既宏伟又充满细节。而在哪吒与敖丙在海底大战的场景中，AR技术帮助制作团队实时查看虚拟角色与海底环境的融合效果，使画面更加协调。


视效合成矩阵

影片基于节点式合成平台Nuke构建的视效管线，整合了机器学习驱动的智能修图系统。例如，影片中哪吒施展三头六臂神通的场景，通过复杂的粒子系统生成魔法特效，配合色彩校正技术，使画面既充满奇幻色彩又不失真实感。


云计算与分布式渲染
团队利用云计算平台（如AWS、Google Cloud），进行分布式渲染，大幅缩短渲染时间。即使是最复杂的场景，也能在短时间内完成渲染。
此影片将传统神话故事与现代科技完美结合，呈现出一场视觉与情感的双重盛宴。这不仅是中国动画电影工业的一次重大突破，也是全球电影制作技术的一次重要展示。

从春节看现象级的科技飞跃

从以动画技术革新领跑电影票房的《哪吒之魔童闹海》，到“神农”“天问”等楚才系列人形机器人集中亮相，从DeepSeek横空出世，到登上春晚舞台扭起秧歌的宇树机器人，现象级的科技飞跃成为今年春节的热门符号，更为中国人在乙巳蛇年万象更新的时刻增添志气锐气底气。

冰冻三尺非一日之寒，滴水石穿非一日之功。《哪吒之魔童闹海》的AI生成动画和AI特效做足细节、更呈现东方美学，DeepSeek以开源思维挑战传统AI行业的一些传统路径、展现中国人工智能技术的巨大潜力，宇树科技的同步控制系统让机器人动作行云流水……这一切都是科研人员日积月累、日拱一卒的成效。


中国企业的科技触角正在全面开花、阔步迈向“大航海”时代，其背后源源不断的动力是无数创新者、奋斗者以不懈的努力、挺直的腰杆、超然的定力和豁达的胸襟不断追梦、造梦、圆梦。

面对“无人区”“深水区”，造梦之路布满荆棘。科技创新需要的是创新者骨子里的“刚”与“气”。正如有人所说，一群不信邪的耕耘者，用代码当砖瓦，拿算法做钢筋，在裂缝中硬生生垒出通向未来的技术栈桥。


一年之计在于春

我国的这些科技进步来之不易

愿我们追随这道光

心怀热爱，身有行动

去照见更大的世界！

来源: 福建科普