国博藏《真赏斋图卷》中的古琴为何消失（上）

吕埴 文化学者

文徴明的《真赏斋图卷》有两幅，都是明嘉靖年间为无锡的收藏家华夏，即真赏斋的主人所作。两幅作品笔法近似，但对于真赏斋室内外景物的呈现、人物形象的塑造以及画家的创作意图，却有不同程度的差别。尤其是古琴形象的有无，特别耐人寻味。

两幅《真赏斋图卷》

文徴明于嘉靖二十八年（1549年）所作《真赏斋图卷》，现藏于上海博物馆（以下简称上博本），纸本，设色。纵36厘米，横107.8厘米。

引首有明李东阳隶书“真赏斋”三字，署款“西涯”。卷前下方，有“徵仲父印”“停云馆”两印。图末上方文徴明题“嘉靖己酉秋，徴明为华君中甫写《真赏斋图》，时年八十”，钤“文徴明印”。图后别幅有文徴明隶书《真赏斋铭•有序》，署款“嘉靖三十六年，岁在丁巳四月既望，长洲文徴明著并书，时年八十有八”，钤“文徴明”白文印，“衡山”朱文印。又别幅为文徴明小楷书《真赏斋铭•有叙》，署款“长洲文徴明著并书，嘉靖丁巳三月既望，时年八十有八”，接“文徴明印”“悟言室印”两印。拖尾有明丰坊楷书《真赏斋赋•并序》，并署款“嘉靖二十八年屠维作噩月在鹑火之次日，在参前进士天官尚书郎南隅外史丰道生人叔著”。

此卷历经明华夏、项德枌、清宋荤收藏，乾隆时收入内府，民国时因溥仪赏赐溥杰而流出宫外，后经郑洞国夫人手出售。《大观录》《平生壮观》《郁氏书画题跋记》《石渠宝笈·初编》等书有录。

[明]文徴明 《真赏斋图卷》 上海博物馆藏

“徵仲父印”“停云馆”两印

“嘉靖己酉秋，徴明为华君中甫写《真赏斋图》，时年八十”和“文徴明印”

文徴明于嘉靖三十六年（1557年）所作《真赏斋图卷》，现藏于中国国家博物馆（以下简称国博本），纸本，设色。纵28.6厘米，横79厘米。

图中有文氏楷书自题“嘉靖丁巳，徴明为中甫华君写《真赏斋图》，时年八十有八”，钤“徵仲父印”与“悟言室印”两方白文印。画幅右下角有墨笔“广字号”三字，系项元汴藏画编号。别幅有文徴明小楷《真赏斋铭•有叙》，署款“嘉靖三十六年，岁在丁巳四月既望，长洲文徴明著并书，时年八十有八”，下钤“徵明”连珠朱文印，“徵仲父印”白文印。拖尾有高士奇跋，及其朗润堂购藏题记。最后为王懿荣跋，提到此卷“曾见明项氏《红桃山馆》、国朝《墨缘汇观》两书著录”。

此图流传有序，华夏后归明代著名收藏家项元汴所有，图卷上有“项元汴印”“墨林居士”“项子京家珍藏”等收藏印。清康熙年间，此图归大名鼎鼎的高士奇收存。乾隆时，为另一著名收藏家安岐所有，钤“古香书屋”“朝鲜人”“安岐之印”等印四方。大约在乾隆后期进入“内府”，图上钤有“乾隆御览之宝”“石渠宝笈”二印。光绪二十一年（1895年）赐给了当时的军机大巨孙毓汶，孙氏五代珍藏，秘不示人。1982年经孙念台、孙念增、孙念坤兄妹三人捐赠给中国历史博物馆（今中国国家博物馆前身），保存至今。著录有《大观录》《江村书画目》《墨缘汇观》等。

[明]文徴明 《真赏斋图卷》 中国国家博物馆藏

“嘉靖丁巳，徴明为中甫华君写《真赏斋图》，时年八十有八”

“徵仲父印”

“悟言室印”

“广字号”

高士奇跋

“项子京家珍藏”

“古香书屋”

“乾隆御览之宝”

“石渠宝笈”

需要指明，文徴明的《真赏斋铭·有叙》是在嘉靖二十八年写就，但于嘉靖三十六年分别书写在两幅图后。不过，国博本小楷《真赏斋铭·有叙》较上博本隶书《真赏斋铭·有叙》有几处小的增删。另，在吴升《大观录》的记载中，两图是一样大小，都是高九寸，长二尺五寸，或为误记。两幅《真赏斋图卷》都是真迹，徐邦达在《古书画伪讹考辨》中有“按《真赏斋图》传世有八十岁画、八十八岁画二本，均见，全是真迹”之语；刘九庵的《宋元明清书画家传世作品年表》中也收录了这两幅图，同样认为都是真迹。

上博本《真赏斋图卷》展现的是被太湖石与松树环绕的真赏斋。真赏斋处于画面的中心位置，共有三间屋子。左边一间屋子放置着摆满书籍轴册的书架以及几案，几案上摆放着古琴以及书籍；中间一间屋子主客两人相对而坐，共同赏鉴作品，旁有一童子侍立；右边一间屋子两童子正围炉煮茶。屋后竹林蓊郁，一片山水风光。而在画面的左下角一人携童子，正向真赏斋走去。

上博本局部2

上博本局部1

国博本《真赏斋图卷》与上博本《真赏斋图卷》在构图上存在着较大的差异，主题更为突出。原本分散于画面四周的太湖石，现集中在画面的右边。处于斋后左角的竹林以及山水消失不见了。而整个画面中心真赏斋的房间格局从三间屋子变成两间。右边一间屋子置榻，榻后白纸屏风。榻的旁边为书架，架上放满了书籍轴册。左边一间屋子主客二人坐于一桌旁。此桌旁边与后面，又各有一张桌子。桌子上出现了青铜彝器，这不见于上博本《真赏斋图卷》。另外，环绕真赏斋的松树被梧桐树等更多的树种所取代。

国博本局部3

两幅《真赏斋图卷》均有对“真赏斋”的表现，其形制大致相似。画中的屋舍为文徴明描绘太湖地区山居题材作品中常见的建筑形式。与其说是斋，实则更接近草堂或茅屋。房舍由简单的长方体组合而成，房顶之上覆有茅草，中间房舍体量较大，主体人物的活动中心也安排在此。可见，二图注重的都是表现处在某一自然环境中的文人所具有的高雅、超脱、宁静的心境与生活情调。画家独具匠心之处，不只是仅仅展现自然的“生意”之美，还要与之打成一片，融为一体。

上博本《真赏斋图卷》为文徴明八十岁时所画，已经够得上经心之作了。构图严谨缜密，山石树木和点景人物的描绘都颇见匠心。八年后又作的国博本《真赏斋图卷》，更加精益求精。在构图上较之上博本作了大胆的剪裁，使主题——草堂和室主人的活动更显突出。

纵观文徴明长达数十年的创作生涯，以同一题名而创作的作品仅有《真赏斋图卷》，这不禁让人产生好奇。究其原因，仅《真赏斋铭·有叙》所言“雅同所好”一则不免单薄，文徵明此举背后必定有一个更为强劲的驱动力。