琴曲《潇湘水云》中的“潇湘”

吕埴 文化学者

“琴以载道”，古琴有儒家教化人生的社会功用。除此之外，古琴更是文人寄情遣怀之物。伯牙、子期以“高山流水”成知音的佳话自不必说；司马相如弹奏《凤求凰》诉说对卓文君爱慕之情，终得美人芳心；嵇康在刑场弹琴，一曲《广陵散》终成千古绝唱……至于南宋以来，琴曲《潇湘水云》中“潇湘”更是成为文人们的精神追求。

《潇湘水云》之曲意

《潇湘水云》是由南宋郭沔所作的一部古琴名曲。由于郭沔所处的社会时代与其自身的生活经历，在创作琴曲时赋予了其高度的艺术性与思想性，使之成为我国古琴史上的典范之作，备受后世各派琴家的推崇和喜爱。

郭沔，字楚望，永嘉（今浙江温州）人，南宋末年古琴名家，“浙派古琴”的创始人。郭沔的琴曲作品非常丰富，包括《潇湘水云》《泛沧浪》《步月》《秋雨》等，其中以《潇湘水云》最为有名。据查阜西先生编纂的《存见古琴曲谱辑览》记载，共有48种琴谱收录此曲，足见此曲在琴史上的重要地位与历代琴人对其重视程度。甚至南宋以后的许多古琴，便直接以“潇湘水云”为名。

[南宋]“潇湘水云”琴 仲尼式 香港砚琴斋藏

在中国古代文学艺术中，“潇湘”是具有特殊意义的创作母题。“潇湘”不仅是实际的地理区域，更有着丰富的文化内涵。它本是文学创作的概念，随后又进入到其他艺术形式。在音乐领域，以“潇湘”为题材或与“潇湘”相关的作品很多，仅在古琴曲中，就有《湘妃怨》《离骚》《平沙落雁》《潇湘水云》等曲目。其中，《潇湘水云》规模最为宏大，版本最为众多，至今仍然被广泛演奏。

朱权（1378-1448年）所编、成书于大明洪熙元年（1425年）的《神奇秘谱》，是目前所见最早收录《潇湘水云》的琴谱集。《潇湘水云》在《神奇秘谱》中属于卷下《霞外神品》，著录为南宋郭沔作。关于此曲，《神奇秘谱》解题云：

“臞仙曰：是曲也，楚望先生郭沔所制。先生永嘉人。每欲望九嶷，为潇湘之云所蔽，以寓惓惓之意也。然水云之为曲，有悠扬自得之趣，水光云影之兴，更有满头风雨，一蓑江表，扁舟五湖之志。”

《神奇秘谱》的解题，是以后多种琴谱解题的祖本，也是关于《潇湘水云》最早可见的文献，于是成为后代琴人释读此曲曲意的首选材料。不过要完全理解琴曲的曲意，自然离不开对创作背景的考察。关于《潇湘水云》的创作背景，最有影响的观点是“元兵南下说”和“韩侂胄被杀说”。

“元兵南下说”是由音乐史家杨荫浏先生在其《中国古代音乐史稿》一书中提出，他说：

“南宋后期，元兵南下，文人相率南迁。郭沔定居湖南南部的衡山附近。在潇水和湘水合流的地方，他从船中远望九嶷山；云水奔腾的景象，激起他热爱祖国山河，感慨时势飘零，向往隐遁生活的复杂心情，因之作成此曲。”

“韩侂胄被杀说”是由音乐史家、古琴家吴钊先生在其与人合著的《中国音乐史略》一书中提出：

“韩侂冑被杀之后，郭沔的主人张岩被牵连罢官。他隐居于湖南衡山附近潇湘两水交汇的小山村，遥望远处被云水遮盖的九嶷山，激起无限的感慨……九嶷山是传说中贤王舜的葬地，所以在人们的心目中，自然成为贤明的化身。郭沔正是借九嶷山为“云水遮蔽”的形象，寄托他对现实的黑暗与贤者不逢时的义愤。”

吴钊先生的观点与杨荫浏先生大致相同，亦认为《潇湘水云》成于乱世，为郭沔避世隐居于衡山附近的小山村，泛舟于潇水、湘水交汇处时所作。只是“乱世”的具体所指，杨氏认为是元兵南下；吴氏认为是太师韩侂胄被杀，郭沔的主人——参知政事张岩被牵连。

两位前辈的观点影响甚大，直至今日，研究者仍然广泛地引用他们的说法。于是，《潇湘水云》是作者郭沔隐居于衡山、泛舟潇湘二水交界处有感而作，这一说法成为琴界多数人都认可的观点。

但仔细推敲，我们却发现两位前辈的解读存在着一些偏颇。一个无法回避的事实是，这两种说法都缺乏可靠的史料依据。文献中关于郭沔生平事迹的记录仅有只言片语，更无隐居衡山、泛舟潇湘二水交界之处的细节。倘若进一步细究，此种叙述还有矛盾之处。

其一，作曲的时间若是在元兵南下后，则与郭沔卒年相龃龉。杨荫浏推断，郭沔约活动于公元1190—1260年，却没有给出文献依据。郑祖襄依据南宋俞德邻《佩韦斋辑闻》中“余里人郭楚望，以善琴名淳、景间”之语，以及元代袁桷《清容居士集》所记录杨缵于郭沔去世后编订《紫霞洞谱》之事，结合杨缵去世于1267年的事实，将郭沔去世时间定在1260年前后，与杨荫浏推断相合。不过，郭沔的主要活动时期，虽有蒙元军队屡次侵扰边境，但并未过长江。加之郭沔本就是南宋永嘉人，他出生的年代，北方已被金国统治，其并没有北上的可能，故南迁之说不能成立。

其二，因韩侂胄被杀、郭沔之主人张岩被牵连，而隐居衡山之说甚是牵强。按郑祖襄考订，张岩亦通琴学，在韩侂胄被杀之后，他弃政隐退，开始整理古曲，这些曲谱后为郭沔所得。张岩去世后，郭沔仍然活跃于琴坛，对浙江一带的琴人如毛敏仲、杨思农、徐天民等人影响很大。古时交通不便，琴曲的传播主要靠琴人间的口传心授，如若郭沔在韩侂胄被杀后随即隐居衡山，又如何在浙江一带形成影响？且衡山与永嘉相去足有千余公里，永嘉一带山清水秀，必有不少适宜隐居之处，郭沔又何必舍近求远，跑到衡山去隐居呢？况且，就算郭沔真的隐居于衡山附近，但此处距潇湘合流处仍有百余公里。

两位前辈解读《潇湘水云》曲意的出发点，都是把“潇湘”看成实指的地理概念，似乎郭沔必须到过潇湘合流处，才能望九嶷而不得，方作此曲。殊不知，《潇湘水云》的曲意来源于“潇湘”的文学与绘画意象，是文学与绘画中的“潇湘”意象浸染入音乐领域后的表现形式。

此《潇湘》非彼“潇湘”

“潇”“湘”二字，早在《楚辞》《山海经》等著作中就形影不离，与今日惯常的理解不同，它们之间并非是并列关系。“潇湘”本是一个偏正结构的词语，指深清的湘水。《说文解字》中仅有“潚”字，为后世“潇”的本字，云：

“潚，水深清。”

而“湘”字，曰：

“湘，湘水，出零陵县阳海山，北入江，从水，相声。”

“潇”字作为水系之名，直至北宋才正式出现。《太平寰宇记》有云：

“潇水在（永）州西三十步，源出营道县九嶷山，亦曰营水。至麻滩与永水合流，一百四十里，入湘水，谓之潇湘。”

在北宋之前，“潇湘”都是被用来指代湘江以及湘江流域的湖南地区。更需指出的是，“潇湘”早在春秋战国时期，就不仅仅只是地理概念，而是有着丰富的文化内涵，它早已跳出地理概念的范畴，成为一个被广泛使用的文学与绘画意象。

关于“潇湘”的意象，台湾学者衣若芬《潇湘山水画之文学意象情境探微》一文分析得最为全面，其将文学中的“潇湘”意象归纳为“恨别思归”与“和美自得”：前者是潇湘文学最初始的意境，依托于湖南地区阴雨连绵的气候和潮湿荒僻的环境，发展为以湘妃神话和左迁流寓文学为核心的悲伤基调；后者则是出于对秀美山水的欣赏，最终发展出寄情于山水之间的归隐出世之情。

以“潇湘”为意象的文学作品，自先秦以来就层出不穷，至于五代与宋，更是数量庞大，并且进入到绘画领域，产生了众多描摹潇湘山水的艺术作品，如董源《潇湘图》、米友仁《潇湘奇观图卷》、李氏《潇湘卧游图卷》。在这个过程中，“潇湘”的文化内涵逐步脱离了地域的限制，成为一种文化记忆与共识。

[五代]董源《潇湘图》 故宫博物院藏

[南宋]米友仁《潇湘奇观图卷》 故宫博物院藏

由此带来的结果是，无论一位作者是否到过湖南，他都可以用“潇湘”意象来表达自己的情感。比如，南宋胡铨一生从未到过湖南，他因对宋金议和表示不满而被流放至广东后，却仍然写下了“一片潇湘落笔端，骚人千古带愁看”的诗句，用“潇湘”意象传达出内心的悲苦与挣扎。

活动于南宋末年的郭沔，自然会受到这种文化氛围的影响。他所创作的《潇湘水云》，就未必是来源于个人到过潇湘一带的真实经历。从“潇湘”的文化内涵出发解读《潇湘水云》的曲意，我们可以获得更为合理的结论。

《神奇秘谱》本《潇湘水云》的解题包含了两种心理：一是郭沔作为创作者的心理；一是朱权作为欣赏者的心理。前者依托朱权的转述得以呈现，后者则是朱权自身体验的表达。

在古代，为一部琴曲撰写解题，一般有着固定的程式。首先要知人论世，根据所掌握的材料，客观地介绍为之撰写解题的对象，接下来便可以阐发自己的观点。《神奇秘谱》本《潇湘水云》的解题，恰恰符合这样的程式。

解题中的前一句：

“先生永嘉人。每欲望九嶷，为潇湘之云所蔽，以寓惓惓之意。”

这是朱权根据所掌握的资料，陈述郭沔的创作意图。朱权为编纂《神奇秘谱》，曾多方走访琴人，搜集整理旧谱，故其所述郭沔的创作意图应当是有所依据，或是根据当时琴人传述，或者据当时的文献。通过这一句，我们知道，郭沔把悲忧愤懑的情感融于潇湘山水之间，这与潇湘文学“恨别思归”的传统一脉相承。

解题中的后一句：

“然水云之为曲，有悠扬自得之趣，水光云影之兴，更有满头风雨，一蓑江表，扁舟五湖之志。”

此句则是朱权个人对《潇湘水云》的解读，更接近于潇湘文学中“和美自得”的精神状态。朱权意识到自己对曲意的理解与所搜集到的资料并不相同，于是用一个“然”字作为转折。今天，我们从“潇湘”之意象重新审视《潇湘水云》，不难发现创作者与欣赏者不同心理形成的原因。

一方面，是源于郭沔与朱权不同的个人经历。按杨荫浏、郑祖襄等人之说，郭沔的主要活动时间是在南宋理宗赵昀在位的中后期。当时，理宗任用丁大全、贾似道等奸佞小人，加之蒙元军队的威逼，南宋已经开始走向衰落。生活于这样的政局之下，很容易会生发出对明君贤臣的渴望。加之日渐飘摇的国势，也自然会让人联想到亡国之悲凉。这些无不与“潇湘”意象中“恨别思归”相通，郭沔以“潇湘”入曲，借景抒情，也就在情理之中。朱权的经历与郭沔则截然不同。作为朱元璋的儿子，他本被封为宁王，却在靖难之役中被朱棣绑架，当朱棣称帝之后，他又成为政治迫害的对象。面对权力斗争的失意和被当权者的猜忌，朱权只好寄情于山水与艺术，以隐士自况。当他闻听到《潇湘水云》这首以“潇湘”为题的琴曲时，从自身经历出发，自然也就体悟出了山水之美与渔隐之志。

另一方面，也源于“潇湘”意象的不断变化。“潇湘”意象之“恨别思归”与“和美自得”的源头并不产生于同一时代：“恨别思归”的源头，可以追溯至上古娥皇、女英的神话；而“和美自得”的渔隐主题，则到春秋战国时期才开始凸显。因此，二者彰显于文学与绘画中的时间也不尽相同。宋以前，“潇湘”意象更多用来抒发怀才不遇或仕途失意时的愁绪，表现出来的也常常是在“仕”与“隐”之间踌躇不决。到了宋代，“潇湘”意象中悲伤色彩逐渐冲淡，寄情于山水间的恬淡自得逐渐成为“潇湘”文学与绘画的主流。及至明代，“潇湘”意象中的悲戚之色继续冲淡，终于达到了“和美自得”的状态。

来源: Zhang Jin